
JAKOB VEIGAR
On Serenity
Our Fragile Nature and the Unseen Landscape
8. Oktober – 5. November 2026
Eröffnung: Dr. Renée Gadsden · Do., 08. Oktober · 18 Uhr
Ausstellung: On Serenity
Künstler: Jakob Veigar
Eröffnungsrede: Dr. Renée Gadsden
Zeitraum: 8. Oktober – 5. November 2026
Was geschieht, wenn wir still genug werden, um wahrzunehmen, was längst da ist?
In On Serenity – Our Fragile Nature and the Unseen Landscape versammelt Jakob Veigar Sigurðsson Gemälde, die jenes fragile Terrain zwischen der Landschaft um uns herum und der Landschaft in unserem Inneren erkunden.
Der in Island geborene und in Wien lebende Künstler arbeitet mit Malerei, Performance und Film. Landschaft war in seinem Schaffen immer präsent, jedoch nur selten als etwas, das unmittelbar abgebildet werden sollte. Vielmehr wird sie zu einem Raum für Erinnerung, Ungewissheit, Verwandlung und Imagination.
Unter der sichtbaren Landschaft liegt eine weitere: eine Landschaft, geprägt von dem, was verschwunden ist, von dem, woran wir uns erinnern, von dem, was wir fürchten – und von dem, von dem wir hoffen, dass es noch möglich werden könnte.
Dieser Gedanke hat in Sigurðssons jüngerer künstlerischer Arbeit zunehmend an Bedeutung gewonnen. 2025 realisierte er Burning Bridges, eine 24-stündige Performance unter der Skeiðarárbrú im Süden Islands. Einst überspannte die Brücke den mächtigen Gletscherfluss Skeiðará. Als sich der Gletscher zurückzog und die Landschaft veränderte, verschwand der Fluss unter der Brücke. Zurück blieb eine Brücke, die eine Leerstelle überspannt.
Vierundzwanzig Stunden lang ging Sigurðsson über die Brücke und hütete siebzehn Feuer. Die Handlung wurde zu einer Art Wache für etwas, das nicht mehr da war – zugleich aber auch zu einer Begegnung mit Ausdauer, Veränderung und der eigentümlichen Schönheit, die in der Akzeptanz liegt, dass nichts so bleibt, wie es ist.
Die Arbeiten in On Serenity entstehen aus einem ähnlichen Terrain.
Ihre Oberflächen verdichten sich, lösen sich auf und treten erneut hervor. Formen bewegen sich zwischen Abstraktion und Landschaft. Statt ein festgelegtes Bild vorzugeben, laden die Gemälde dazu ein, in der Ungewissheit zu verweilen – zu schauen, ohne sofort verstehen zu müssen.
„Serenity“ – Serenität – bedeutet hier nicht, der Instabilität der Welt zu entkommen.
Sie bedeutet, zu lernen, in ihr zu leben.
Unsere Landschaften sind fragil. Ebenso unsere Körper, unsere Erinnerungen, unsere Beziehungen und die Geschichten, die wir uns über Beständigkeit erzählen. Alles, was wir kennen, verändert sich – auch wir selbst.
Doch Fragilität bedeutet nicht nur Verlust.
Sie kann auch Aufmerksamkeit entstehen lassen.
In dem Moment, in dem Gewissheit verschwindet, kann eine andere Landschaft sichtbar werden: eine Landschaft aus Erinnerung, Imagination und Möglichkeiten.
Vielleicht beginnt Serenität genau dort – nicht im Wissen darum, was als Nächstes kommt, sondern in der Annahme, dass wir es nicht wissen, und in der Entscheidung, dennoch nach vorne zu blicken.
